Introducing new faces of Fashion: Victor Resco

Os presento a Víctor Resco, diseñador español al que he tenido el placer de entrevistar recientemente para la revista Heels Magazine, cuya visión de la moda me ha resultado muy interesante. Su trabajo se basa, principalmente, en expresar sentimientos, emociones y estados de ánimo como si de una representación teatral se tratase, buscando la inspiración en contextos y mundos que nada tienen que ver con la moda y las tendencias. 


¡Espero que os guste!

BIO:

Diseñador español (1982) licenciado en Bellas Artes y Diseño de Moda, basa su trabajo en la interacción y colaboración con otros artistas para obtener un contexto plural de la creación. Para Víctor, las sinergias son la clave para crear nuevas fronteras en la moda.

Su confección exquisita y creatividad le han permitido trabajar como diseñador para David Delfín o Asistente de Paronaje en Nihil Obstat. También ha trabajado como diseñador de vestuario en obras de teatro como La Dama Duende (2009).

Se inspira tanto en hechos históricos como en los paisajes postmodernos. Concibe cada proyecto como un diálogo narrativo entre la moda e intenciones visuales. Enormemente interesado en los procesos de realización cinematográfica, sus propuestas se centran en un profundo y evidente carácter teatral.

                                                      fotos de Pablo Albacete

* Víctor, si no fueses diseñador de moda, ¿a qué te hubiese gustado dedicarte?

Pues creo que cocinaría. Me gusta mucho disfrutar de la comida. Es una lastima que la gente vinculada con la moda presuma de anoréxica. No saben lo que se pierden

* ¿Hay en tu familia referentes o alguien que se dedicara al mundo del arte, diseño…? ¿De dónde te viene esta vocación?

No tengo referentes en mi familia. De hecho creo que nunca han acabado de creérselo… Siempre me gusto dibujar y por eso estudie Bellas Artes, pero no considero que posea una vocación absoluta sobre la moda. Simplemente trato de expresarme a través del dibujo, y la moda no es más que una excusa para abarcar temas más amplios. Supongo que siempre me ha gustado mucho el drama, y la moda se presta bastante a esto.

*¿Cómo ves el mundo de la moda? ¿Crees que es difícil hacerse un hueco debido a la saturación que existe o que todavía hay espacio para nuevas ideas?

Siendo honestos no creo que el “establishment” actual de la moda este diseñado para proponer cosas nuevas, ni siquiera ideas o conceptos creativos. Esta basado en las marcas, el consumo, y en unos roles bastante arquetípicos y rígidos. Yo creo en la experimentación, en el riesgo y sobretodo en definir mi propio espacio.

* ¿Qué valoras de la moda española o consideras destacable por encima de la moda internacional?

No estoy en absoluto de acuerdo con nacionalizar la moda. Cómo si nuestra identidad cómo país nos obligara a expresarnos de una manera concreta. Para mi la moda es creatividad y debe estar ausente de connotaciones políticas. Lo que se debe fomentar es la autonomía personal y la creación de identidades visuales. En lo que se refiere a la moda, lo que destacaría de España es el gusto por el color.

                                                                  fotos de Pablo Albacete

¿Qué consideras que le falta a la moda en España o qué aspectos podrían mejorarse?

Pués honestamente creo que falta interés general por desconocimiento. No existe apenas apoyo para la distribución de nuevas marcas y las formas de financiación son escasas. Creo que se debería apoyar a quienes tengan una buena base creativa y empresarial. Hay demasiadas gente supuestamente consagrada que no aporta nada al sistema y que no se merece estar donde esta. Y mucho menos recibir apoyo institucional de cualquier tipo.

* Has trabajado con diseñadores de gran relevancia en el panorama actual como David Delfín. ¿Cómo surgió esa oportunidad? ¿Qué fue lo que aprendiste con él? ¿Con qué te quedas de esa experiencia?

Estuve en su taller durante 6 meses después de estudiar en Paris. Fue todo muy rápido y obtuve confirmación enseguida. De él aprendí que el tener muy buenas ideas no sirve de nada si no sabes ofrecer una visión amplia de las cosas. La ropa no significa nada por si sola. Necesita de un contexto. Es entonces cuando se convierte en moda. También aprendí a ser menos dependiente y a valorar más mi trabajo.

* ¿Tienes algún trabajo o proyecto que recuerdes con especial cariño?

Le tengo cariño a las cosas que hice cuando estudiaba. Todas muy mal cosidas y a veces bastante pretenciosas, pero todo esto sirve para encaminar tu estilo en una u otra dirección.

* Tus colecciones tienen cierto aire dramático y teatral. ¿En qué te inspiras?

¿Concibes la moda como parte de una representación teatral, como si cada uno de nosotros al vestir estuviésemos representando un papel?

Sin duda el teatro es inspiracional. Esta vida es un circo dónde ubicarse y fingir aunque no quieras. Por eso encuentro fascinante la escenificación de mi trabajo. La moda es una herramienta para contar otras cosas. Nos vestimos de una manera para gustarle a alguien, de otra cuando estamos deprimidos. Todo al final son emociones que trascienden lo material. Yo sólo me encargo de pivotar y observar esta realidad que desde mi punto de vista tiene bastante gracia.

                                                                             fotos de Pablo Albacete

* ¿Crees que existen fronteras que no se puedan sobrepasar en moda?

¿Códigos implícitos que hay que cumplir o que todo está permitido?

Cada uno debe saber lo que quiere hacer en la vida. Para mí desde luego procuro evitar todo tipo de norma impuesta, pero si trato de establecer mi propio código de conducta. Si lo que te gusta es ofender, me parece bien, pero dame razones creíbles para hacerlo. Aunque a veces es inevitable ofender sin proponértelo.

* Volviendo al panorama actual: ¿qué opinas del fenómeno blogger? ¿Cómo ves las colaboraciones que están haciendo algunas bloggers (sin formación o experiencia en este ámbito) con marcas y diseñadores de renombre o que, incluso, llegan a lanzar sus propias colecciones?

No suelo leer nada relacionado con la moda. Me gustan las imágenes pero no el texto. Tampoco soy muy consciente de esta realidad, porque no busco inspiración en la moda. Encuentro muy aburrido el texto relacionado con la moda. Suele basarse en describir y eso no lo encuentro muy útil.  Por otra parte, creo que el intrusismo profesional es algo generalizado y bueno, habría que ver también cómo acaban estas “colaboraciones profesionales” entre bloggers.

* ¿Cuáles son tus diseñadores de referencia? ¿A quién admiras?

Siempre me ha interesado todo el concepto japonés, aunque yo creo que soy bastante más romántico y occidental. Yamamoto y Rei Kawakubo siempre me han fascinado.

* ¿Qué cosas te inspiran? ¿De dónde nacen tus ideas?

Cualquier cosa. Desde una imagen de una película, la música, un color, una situación puntual. Para mi último proyecto titulado “The End” me inspire en la película Hellraiser, el cine gore y el Infierno. Utilizo todo aquello que me sirva para narrar una historia. Últimamente estoy muy obsesionado con el Islam y la cultura árabe. Hace años la gente viajaba a Londres o Paris para inspirarse. Yo me iría a Kuwait.

* ¿Alguna recomendación o consejo para aquellos que se embarcan en el maravilloso mundo del diseño de moda?

Que se olviden de que es maravilloso y que no se pierdan en el sistema de la moda. Que no traten de integrarse en el sino que traten de adaptarlo a su realidad cotidiana.

                                                                             fotos de Pablo Albacete

* ¿Qué aptitudes consideras que hay que tener para ser un buen diseñador? ¿Se nace con ese don o se puede adquirir con práctica, trabajo duro y experiencia?

Creo que cada uno debe seguir sus pasiones. Yo no se si tengo un don especifico. Simplemente me gusta observar, analizar y cuidar los detalles. La experiencia te ayuda, pero si en tu interior no hay una motivación emocional, no llegarás a mucho.

* Y para finalizar ¿cuáles son tus próximos proyectos?

Continuar desarrollando mi identidad como marca y elaborar proyectos visuales de mayor envergadura. Un desfile sería una buena opción, pero aún no tengo muy claro el cómo. Creo que lo hare de manera independiente.

¿Dónde se pueden encontrar sus diseños?

De momento a través de mi web. Actualmente trato de ubicar mi producto en showrooms, mientras realizo encargos a medida y barajo la posibilidad de emigrar fuera de España durante un tiempo.

  fotos de Pablo Albacete

Imágenes de su último proyecto "The End" 2012